Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Sorolla. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Sorolla. Mostrar tots els missatges

dissabte, 18 de juliol del 2009

Pintar del natural no és copiar

Museo Casa Sorolla
Per acomiadar-nos de Sorolla, després de veure, un cop més, l’antològica del Prado, hem anat a casa seva, al carrer General Martínez Campos per gaudir de l’exposició Sorolla y su idea de España que han muntat per complementar la del Prado.
Apart, hem gaudit de tota la resta d’obra que hi ha i visitat la casa, que la mantenen tal com quan hi vivia i el seu jardí, tan al gust de l’època, que és un goig poder asseure’s a la glorieta, o qualsevol banc i sentir, en lloc del trànsit que hi ha pel carrer, el sorollet de l’aigua corrent, o el rajolí de la font.
L’exposició, muntada al pis de d’alt, consisteix en tots el quadres que té la casa-museu que el pintor va fer per preparar els panells per l’Hispanic Society, a més a més d’un audiovisual que mostra, de manera molt didàctica, com anava fent el esbossos, emprant diferents tècniques, i que com si fos un trencaclosques, els anava emprant per muntar el quadre definitiu. Tot molt del gust de la nova manera que hi ha ara per entendre una obra i fer-la entendre als neòfits. Pels que pintem, es clar, no hi ha cap altra manera de poder fer una obra, si abans no s’han fet uns esbossos preparatoris i el que és interessant per nosaltres és poder veure el procés creatiu de cada pintor. Perquè cadascú té el seu mètode.
L'estudi

Sorolla era pintor de pinzellada ràpida i encertada, al seu lloc i no cal esmentar el seu domini del color però, sobretot, el que no se li resistia era la figura. Amb pocs traços la figura estava encaixada i el retrat l’aconseguia sense insistir en la pinzellada, sense retocs. És per això, molt interessant veure com prenia notes a llapis, tèmperes, carbonet qualsevol estri li servia. El suport també li era indiferent: paper, cartró, cartró entelat, fusta, tela i en tots aconseguia els mateixos resultats.
En la composició també Sorolla va ser un mestre. Totes les seves composicions són dinàmiques, cerquen el moviment fins hi tot en retrats sedents. Els seus paisatges també gaudeixen d’aquesta manera de composar, de construir i que moltes vegades accentuava amb unes pinzellades més gruixudes, o deixava només la taca de la primera intenció.
Un, també se n’adona admirant obra de Sorolla que hi ha temes que el pintor resol amb més brillantor que altres i que és degut a l’enamorament. Hi ha temes que l’arravaten i és nota en el resultat. No pot dissimular-ho en els retrats a la seva estimada muller, com l’adora! A les filles, sobretot a Maria, els retrats dels seus sogres. L’admiració o l’agraïment (Sorolla va ser una persona agraïda i generosa) a alguns dels seus retratats. Una altra cosa que s’observa en la seva obra, sobretot amb els panells de l’Hispanic Society, és que sempre pinta un home madur, robust, fort i que penso té a veure, sent ell orfe de pare des de petit, amb la carència, l’enyor de la figura paterna que sublima i li dóna forma, cos i rostre, en els seus quadres.


De Sorolla, apunt amb llapis de colors



Ortega y Gasset, a qui no li agradava la pintura de Sorolla, solia criticar-lo a les pàgines d'El Imparcial. "Hay una estética gobernante: se llama a sí misma realismo. Es una estética cómoda. No hay que inventar nada. Ahí están las cosas; aquí está el lienzo, paleta y pinceles. Se trata de hacer pasar las cosas que están ahí al lienzo que está aquí". Així de fàcil, així de difícil. Sembla mentida que el pensador més important que va tenir Espanya i un dels més influents filòsofs europeus pugui dir aquesta ximpleria. Possiblement, perquè mai havia agafat un pinzell.

dijous, 26 de febrer del 2009

Sorolla al MNAC

Ayamonte


Dissabte vaig anar al MNAC. Hi tenia una cita amb Sorolla. Ja que no vaig poder anar a València no podia deixar passar la seva estada a Barcelona. No hi he anat a veure una exposició, he anat a retrobar-me amb un passat, que tot i sent-ho, és encara molt viu i molt present.
Han passat molts anys, potser massa, des de la darrera vegada que el vaig veure a casa seva: La Hispanic Society of America, aquell casalici fora mà de qualsevol ruta museística de Manhattan, al carrer 155 cantonada a un Broadway que ja fa estona que ha perdut els seus colors, anuncis i turistes.
Durant uns quants mesos hi vaig anar, quasi bé a diari, com en un pelegrinatge per entendre i desentendre al pintor més dotat que va tenir l’Espanya de la premodernitat. Allí dintre, en aquella sala quadrada de luxe auster i ambient monacal, hi vaig passar moltes hores mirant i remirant, prenent apunts i notes. En definitiva, el que intentava fer era dialogar, iniciar una conversa perquè sinó, tota contemplació seria un monóleg i en art els monòlegs acaben sent malaltissos.


Sevilla. El baile

Vaig arribar a la Hispanic per portar expressions de Benet Espuny i em van obrir les portes de bat a bat. El record del pintor tortosí en aquella casa és ben viu tot i que han passat molts anys. En aquells anys n’era director de la societat Mr. Breadsley, que amb un castellà correctíssim i quasi bé sense accent em va donar la benvinguda i em va mostrar el museu. Recordo l’impacte de la sala amb les pintures de Sorolla, que tot i semblar-me desmesurades vaig intuir que hi havia motiu per un diàleg a mitja veu. Al pis de dalt, quina col·lecció de pintura espanyola: Velázquez, Goya, El Greco, Zurbarán, Ribera, Murillo, Alonso Cano, Fortuny, Casas, Rusiñol, Nonell, Zuloaga... fins perdre el llistat. La llibreria, amb més de 200 incunables. Primeres edicions de El Quijote, de Tirant lo blanc, de La Celestina ; les col·leccions de manuscrits, ceràmiques, gravats, dibuixos, escultures, joies... la llista no s’acabaria.
Al soterrani, que tenien tancat perquè la manca de diners no els permetia pagar vigilància, hi tenien la resta d’obres de Sorolla. Al obrir les portes el meu nas va percebre l’olor a tancat, i encendre el llums, no només els meus ulls, tot jo em vaig estremir: quina explosió de color, de llum, de força sortien de les pintures que penjades a unes parets grises, afectades per la manca d’aireació i iluminades per una llum esgrogueïda, semblaven desvetllar-se. La meva visita, va treure de la letargia les pintures d’aquella sala, que Déu sap el temps que feia que ningú les contemplava, i aquell dia vaig començar entendre que certs quadres estan per a ser admirats, sinó defalleixen.

Apunt del natural, llapis de color


Mr Breadsley, molt amablement em va dir: a partir d’ara, i venint de part de José Benet, aquesta es casa seva i pot venir sempre i quan vulgui. Ara, he d’anar atendre unes coses, hem disculparà que el deixi sol... ah!, i triï un dia per anar dinar plegats.
Un altre dia, continuaré amb els records de la Hispanic Society. De la amabilitat de la seva secretaria, Carmen, una senyora sud-americana de maneres antigues i exquisides. Del qui ara és director del Reina Sofia, Manuel Borja, que estava fent pràctiques. I del Juan Pareja de Velázquez, que els experts diuen que és una còpia, i del que Mr. Breadsley em va explicar unes quantes coses.
Juan Pareja, del natural
www.hispanicsociety.org/ Hispanic Society Of America, New York
www.mnac.es/ Museu Nacional d'Art de Catalunya, Barcelona
http://museosorolla.mcu.es/ Museo Sorolla, Madrid